Interpretacja Olsen Olsen - Sigur Rós

Tekst piosenki "Olsen Olsen" autorstwa Sigur Rós, który został dołączony, w rzeczywistości nie jest oryginalnymi słowami tego utworu. Jest to tradycyjny pantun w języku malajskim, podczas gdy "Olsen Olsen" słynie z tego, że jest śpiewany w tak zwanym vonlenska, czyli po islandzku języku nadziei (lub Hopelandic po angielsku). Ten stworzony przez zespół język nie posiada żadnego semantycznego znaczenia ani słów w tradycyjnym sensie. Składa się on z bezsensownych wokalizacji, sylab i fonemów, które mają naśladować brzmienie języka islandzkiego, ale bez jego treści koncepcyjnej. Celem vonlenska jest umożliwienie słuchaczowi swobodnej interpretacji i nadania utworowi własnego znaczenia. Jónsi Birgisson, wokalista Sigur Rós, wykorzystuje swój głos bardziej jako instrument niż nośnik konkretnego przekazu słownego, co pozwala na silniejsze skupienie się na emocjach i atmosferze muzyki.

"Olsen Olsen", wydany w 1999 roku na przełomowym albumie Ágætis Byrjun ("Całkiem dobry początek"), jest jedynym utworem na tej płycie śpiewanym w całości w vonlenska. Pomimo braku zrozumiałych słów, piosenka stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych i ulubionych utworów fanów, często pojawiającym się na koncertach. Ciekawostką, którą ujawnił Kjartan Sveinsson z zespołu w wywiadzie, jest fakt, że "Olsen Olsen" w pewnym sensie wyewoluował z tego, jak Georg bawił się riffem z piosenki Nirvany "Come As You Are". To zaskakujące, biorąc pod uwagę odmienną estetykę obu zespołów i to, że Sigur Rós zazwyczaj nie jammuje na cudzych utworach.

Muzycznie utwór rozpoczyna się delikatnymi, zanikającymi wokalami Jónsiego, które szybko ustępują miejsca potężnej, napędzającej linii basu i wolnemu, miarowemu rytmowi perkusji. Głos Jónsiego, charakteryzujący się anielskim falsetem, jest często porównywany do instrumentu, eteryczny, delikatny i fletowy. Użycie smyczka wiolonczelowego na gitarze elektrycznej przez Jónsiego to znak rozpoznawczy Sigur Rós, tworzący płynne, unoszące się brzmienie, które jest unikalne dla gitary elektrycznej. W miarę rozwoju utworu pojawia się krótka, czarująca interwencja fletu, przypominająca celtyckie lub druidzkie motywy. Piosenka ewoluuje, dodając kolejne warstwy dźwięków – harmonie wokalne, fortepian i smyczki, a perkusja nabiera tempa, wzbogacając oryginalną formę.

"Olsen Olsen" osiąga swój kulminacyjny punkt, gdy wszystkie instrumenty i sekcje grają razem, często z intonującymi wokalami, tworząc poczucie wspólnoty i optymizmu, który przenika cały utwór. Słuchacze często opisują to doświadczenie jako uczucie "latania" lub dryfowania w czymś eterycznym i sennym. Potężny i stały bas może być odbierany jako uspokajający i wyraźny, niczym otulający śnieg, podczas gdy falsetowe wokale unoszą słuchacza nad górskie krajobrazy. Interpretacja tekstu vonlenska zasugerowana przez niektóre źródła, mówiąca o "protagoniście śpiewającym do partnerki, wyrażającym miłość i pragnienie bycia razem", stanowi jedynie jeden z możliwych punktów odniesienia, pozostawiając szerokie pole do osobistych odczuć. Sam tytuł, "Olsen", jest popularnym imieniem i nazwiskiem w krajach skandynawskich. Ostatecznie, esencja "Olsen Olsen" leży w jego zdolności do wzbudzania głębokich emocji poprzez samą melodię, teksturę dźwięku i niezwykłe wokalizacje, pozwalając każdemu słuchaczowi odnaleźć w nim własną opowieść i nadzieję.