Interpretacja I Love Rock'N'Roll - Joan Jett & The Blackhearts

Interpretacja piosenki „I Love Rock 'N' Roll” autorstwa Joan Jett & The Blackhearts to zanurzenie się w esencję czystej, nieskrępowanej miłości do muzyki rockowej, połączonej z afirmacją kobiecej siły i inicjatywy. Tekst, choć prosty, jest pełen energii i bezpośredniości, oddającej ducha rock and rolla.

Piosenka rozpoczyna się od sceny, w której podmiotka liryczna (utożsamiana z samą Joan Jett) dostrzega chłopca tańczącego przy maszynie do płyt. Ma około siedemnastu lat, a bit ulubionej piosenki gra mocno. To natychmiastowe połączenie z muzyką jest kluczowe – rytm i ulubiony utwór tworzą tło dla rodzącej się interakcji. Jett od razu wie, że niedługo będzie z nim, co świadczy o jej pewności siebie i braku zahamowań. To nie jest pasywna obserwacja, ale zapowiedź działania.

Centralny refren, "I love rock'n'roll, so put another dime in the jukebox, baby, I love rock'n'roll, so come on, take your time and dance with me", jest bijącym sercem utworu. Jest to deklaracja miłości do gatunku muzycznego, ale także zaproszenie do wspólnej, radosnej celebracji. "Wrzuć kolejny grosz do szafy grającej" to wezwanie do podtrzymania tej energii, do ciągłego odtwarzania ulubionych kawałków, które definiują to uczucie. To także metafora niewyczerpanego źródła rockandrollowej radości.

W kolejnej zwrotce bohaterka podejmuje inicjatywę. Uśmiecha się, podchodzi i pyta o imię chłopca. Jego odpowiedź: "To nie ma znaczenia, powiedział, bo to wszystko jedno" jest charakterystyczna dla beztroskiego, buntowniczego ducha rock'n'rolla – liczy się tu i teraz, a konwencje są zbędne. Propozycja "Czy mogę zabrać Cię do domu? Gdzie możemy być sami" jest odważna i bezpośrednia, podkreślając asertywność kobiety, która wie, czego chce. Ta scena przełamuje stereotypy płciowe, stawiając kobietę w roli inicjatora romansu, co było i nadal jest mocnym elementem wizerunku Joan Jett.

Warto zauważyć, że "I Love Rock 'N' Roll" nie jest oryginalnym utworem Joan Jett. Został napisany w 1975 roku przez Alana Merrilla i Jake'a Hookera z brytyjskiego zespołu glam rockowego The Arrows. Alan Merrill wspominał w wywiadzie dla Songfacts, że napisał tę piosenkę jako "reakcję na piosenkę Rolling Stonesów 'It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)'". Czuł, że piosenka Stonesów była swoistymi przeprosinami dla bogatych przyjaciół Micka Jaggera, podczas gdy Merrill chciał zadeklarować bezwarunkową miłość do rock and rolla. The Arrows nagrali i wydali ten utwór jako stronę B singla "Broken Down Heart", a producent Mickie Most początkowo nie był nią zainteresowany, preferując ballady i bluesa. Pomimo tego, że początkowo nie stał się hitem, wykonanie utworu przez The Arrows w ich własnym programie telewizyjnym w 1976 roku przykuło uwagę Joan Jett.

Joan Jett po raz pierwszy usłyszała utwór, będąc w trasie po Anglii z The Runaways w 1976 roku. Chciała nagrać go ze swoim ówczesnym zespołem, ale inne członkinie odrzuciły ten pomysł. Jett nie poddała się i nagrała własną wersję w 1979 roku z Paulem Cookiem i Steve'em Jonesem z Sex Pistols, jednak ta wersja również została wydana jako strona B. Dopiero wersja nagrana z The Blackhearts w 1981 roku i wydana w 1982 roku stała się ogromnym, międzynarodowym przebojem, utrzymując się przez siedem tygodni na pierwszym miejscu listy Billboard Hot 100 w USA. Piosenka Jett jest często uważana za jej własny utwór, co frustrowało Alana Merrilla, który czuł, że Jett nie korygowała tego błędnego przekonania. Sam Alan Merrill powiedział Jett w 2013 roku, że "była honorową Arrow, bo wyglądała jak jeden z nas".

Wersja Joan Jett odniosła niebywały sukces, stając się hymnem rocka i kulturowym fenomenem. Została wprowadzona do Grammy Hall of Fame w 2016 roku. Piosenka była nagrywana szybko, w około pół dnia, ale Jett i jej zespół dograli wiele wokali w tle, aby nadać refrenowi "żywego" charakteru, sprawiając wrażenie, że śpiewa cały bar. Jak sama Joan Jett powiedziała w wywiadzie dla Mojo w 2008 roku: "Myślę, że większość ludzi, którzy kochają jakiś rodzaj rock'n'rolla, może się z tym utożsamiać". Dodała również: "Każdy zna piosenkę, która sprawia, że czuje się niesamowicie i chce podskoczyć. Szybko zdałam sobie sprawę, że ta piosenka będzie ci towarzyszyć, więc albo pozwolisz, żeby ci przeszkadzała, albo pogodzisz się z nią i poczujesz się błogosławiona, że byłaś zaangażowana w coś, co poruszyło tak wielu ludzi".

"I Love Rock 'N' Roll" w wykonaniu Joan Jett & The Blackhearts stało się symbolem kobiecej emancypacji w muzyce rockowej. Jett, swoją postawą i stylem, otworzyła drzwi dla wielu innych artystek w erze post-punkowej, udowadniając, że kobiety mogą być równie (o ile nie bardziej) bezkompromisowe i autentyczne w rocku. Piosenka, ze swoim potężnym riffem gitarowym i chwytliwym refrenem, pozostaje niezmiennym klasykiem, celebrującym beztroską radość, bunt i miłość do muzyki, która nigdy nie umiera. To hymn dla każdego, kto odnajduje wolność i tożsamość w pulsującym rytmie rock and rolla.