Piosenka „Voodoo” w wykonaniu Badshaha, J Balvina i Tainy’ego to hipnotyzująca mieszanka języków i kultur, opowiadająca o nieodpartej sile pożądania i poczuciu bycia całkowicie zdominowanym przez czyjś urok. Wydany w kwietniu 2022 roku utwór jest niezwykłą współpracą, która łączy indie-pop z Indii, latynoskie brzmienia reggaetonu oraz angielskie wstawki, tworząc trzyjęzyczny hymn. Tainy, znany producent stojący za hitami takich artystów jak Bad Bunny czy Shawn Mendes, odpowiedzialny jest za stworzenie „bujającego, a zarazem chłodnego beatu”, który doskonale oddaje nadprzyrodzony klimat piosenki.

Centralnym motywem tekstu jest metafora „voodoo” – magicznego rytuału, który symbolizuje niekontrolowaną dominację jednej osoby nad drugą. Badshah otwiera utwór, wyznając swoje wewnętrzne rozterki: „Main iss bandi ke saath hoon par dimaag mein tu / Chaahoon ya chaahoon na meri har baat mein tu” (Jestem z tą dziewczyną, ale ty jesteś w moich myślach / Czy chcę, czy nie, jesteś w każdej mojej myśli). To świadectwo obsesji, gdzie podmiot liryczny czuje się bezsilny i uwięziony w sidłach myśli o drugiej osobie, która go „kontroluje jak voodoo”. Badshah podkreśla swoją bezradność słowami: „Tere aagey hoon bebas, Aise na mujhpe hass / I don't know what the fuck to do” (Jestem bezradny przed tobą, nie śmiej się ze mnie tak / Nie wiem, co mam robić).

J Balvin dołącza do tej opowieści, dodając swój latynoski, zmysłowy wymiar. Jego wersy, śpiewane po hiszpańsku, również mówią o niemożności wyzwolenia się spod uroku kobiety: „De mi mente no te sales” (Nie wychodzisz z mojego umysłu). Opisuje kobietę jako kogoś, kto choć „przyzwoity i z manierami”, potrafi wyzwolić w nim pierwotne instynkty: „Pero hoy vas a gritar todas las vocales / Beby me corrompes” (Ale dziś będziesz krzyczeć wszystkie samogłoski / Kochanie, korumpujesz mnie). J Balvin skupia się na fizycznej atrakcyjności i sile kobiety, która jest „poza konkurencją” i której „uderzenia nie każdy wytrzyma”. Używa porównania do kobry tańczącej na zawołanie, co doskonale rezonuje z tematem kontroli i zauroczenia, znanym już z wersetów Badshaha: „Me tienes como serpiente cobra bailando pa ti pa ti” (Masz mnie jak węża kobrę, tańczącego dla ciebie, dla ciebie).

W kolejnej części Badshah kontynuuje opisywanie uderzającej pewności siebie i magnetyzmu kobiety, porównując jej talię do węża i stwierdzając, że „nie boi się świata”. Podkreśla, że nie jest ona osobą, którą można lekceważyć, a jej obecność sprawia, że brakuje mu słów: „Jab hilti kuch bhi na bachta kehne ko oh oh” (Kiedy się rusza, nic już nie pozostaje do powiedzenia). Całość wzmacniają „zwiewne syntezatory i rozkołysane bębny dembow”, które tworzą mistyczną atmosferę.

Kolaboracja ta ma głębsze znaczenie kulturowe. Jak powiedział J Balvin, „Jednym z wielu powodów, dla których zacząłem tworzyć muzykę, jest to, że jest ona uniwersalna. Łączy ludzi pomimo barier językowych”. Badshah z kolei uważa J Balvina za swojego idola, podziwiając jego drogę do globalnego sukcesu „pomimo języka i przeciwności”. „Voodoo” to faktycznie pierwsza tak znacząca współpraca między tymi dwoma artystami, symbolizująca misję Badshaha, by wynieść indyjski pop na światową scenę, łącząc kultury Indii i Zachodu. Piosenka, będąca „urzekającą mozaiką hindi, hiszpańskiego i angielskiego”, języków, którymi posługuje się ponad dwie trzecie światowej populacji, doskonale realizuje ten cel. Teledysk do utworu również wzmacnia ten nadprzyrodzony wątek, przedstawiając „skomplikowaną ceremonię przywoływania duchów” i „efektowną choreografię”. Sukces utworu doprowadził nawet do stworzenia remiksu przez legendarnego DJ-a Tiësto.

Ostatecznie, „Voodoo” to opowieść o pociągającej, lecz potencjalnie niebezpiecznej sile zauroczenia. To historia o tym, jak czyjaś obecność i urok mogą opanować umysł, odbierając kontrolę, a jednocześnie dostarczając głębokiej satysfakcji. Jest to utwór, który z powodzeniem łączy różne światy muzyczne, ukazując uniwersalność ludzkich emocji i siłę muzyki w przekraczaniu wszelkich barier.